Wall - E: A nova obra-prima da Pixar         

         A Pixar definitivamente tem a chave do sucesso. Um robozinho simpático, efeitos especiais (como sempre) maravilhosos e um tom crítico foi tudo que o estúdio - e o diretor Andrew Stanton, o mesmo de Procurando Nemo - precisou para fazer Wall-E, sua nova animação, estourar nas bilheterias e agradar público e crítica.

         A história é simples: a Terra, há mais de 700 anos, está sem condições aparentes para a sobrevivência da espécie humana. Todas as pessoas que sobraram estão a bordo de uma estação espacial que as mantém em órbita até que tudo volte ao normal. Para isso, um robozinho sonhador, Wall-E, trabalha dia e noite separando o lixo acumulado do planeta. Sua vida – que até então se resume em apenas realizar sua função - muda quando ele encontra uma planta, portanto uma evidência de vida, perdida no meio das enormes pilhas de lixo. A partir desse momento, o filme esbanja cenas de aventura e ficção cientifica (com certo romantismo) no espaço, se traduzindo em momentos de diversão comparáveis aos mais celebres momentos de Star Wars.

         Apesar da indiscutível qualidade e de todos os pontos positivos citados até então, o filme, até finalmente chegar às cenas de ação (depois da primeira hora), pode ser um pouco entediante para aqueles acostumados ao padrão hollywoodiano de se fazer cinema, em que a todo momento algo acontece. Quem não se importar com as poucas falas e com a falta de grandes acontecimentos da primeira metade, ficará deslumbrado com o show de imagens do filme, uma espécie de aula de animação da Pixar.  A partir daí, o longa se mantém em alto nível e deve agradar a todos, culminando em um final ambientalmente correto e que pretende ensinar para as crianças sobre o dever de cuidar do planeta, abordagem esta que não compromete o resultado final e que deve agradar aos pais. Recomendado! Nota 9

Cinema Sem Cortes volta definitivamente!

O Fim dos Tempos: O que aconteceu com Shyamalan?



         A carreira do diretor, roteirista e produtor M. Night Shyamalan sempre foi marcada por grandes filmes, como Sexto Sentido e Corpo Fechado. Sempre levando ao cinema - com competência  (e suspense de dar calafrios) - histórias inteligentes e intrigantes, Shyamalan consolidou seu nome como atestado de qualidade e sucesso. No entanto, por motivos inexplicáveis, o Fim dos Tempos, que entrou em cartaz em 13/06, vai no caminho oposto de tudo que Shyamalan havia feito até então, revelando um lado - até então desconhecido - pouco criativo e quase infantil do diretor.

         A idéia inicial do filme era promissora: nos EUA, misteriosamente, multidões de pessoas começam a desenvolver uma estranha síndrome, que as paralisa e as induz ao suicídio. Nesse cenário, um professor de biologia, junto com sua mulher e com a filha de um amigo, tentam fugir desse estranho fenômeno, que, aos poucos, se alastra de estado em estado americano. Embora interessante, essa idéia teve um desenvolvimento precário em todos os sentidos. Primeiro, os atores, sem expressividade nenhuma (e isso inclui o normalmente competente Mark Wahlberg), parecem perdidos. Em segundo, o suspense criado, nenhum pouco convincente, não assusta nem os mais medrosos. Algumas cenas de suicídio chegam a provocar risadas; perfeitas para um filme B de terror. E tudo isso culminando em um final risível, infantilmente moralista, que deseja dar ao longa-metragem um tom crítico – desejo este não expresso em nenhuma outra cena até então.

         A única resposta possível a ser dada ao filme é esperar que o próximo passo na carreira de Shyamalan seja bom o suficiente para apagar esse erro de percurso; condições para isso ninguém duvida que ele tenha. Mas, no final das contas, a grande catástrofe de Fim dos Tempos acabou sendo ele mesmo. Nota 5,5

Poucos são os que conseguem adaptar tão bem um livro como Sean Penn fez em Na Natureza Selvagem. Baseado no livro homônino de Jon Krakauer, o filme conta a história real de Chris McCandless, um jovem que, depois de se formar na faculdade, larga tudo para experimentar a vida na natureza. Sem entrar no mérito de se o garoto é louco ou qualquer coisa do gênero, Penn conta com um elenco muito competente (e ótima trilha sonora) para construir uma narrativa emocionante e cheia de cenas bonitas. Eu, que li o livro, fiquei impressionado pelo modo como a versão do cinema completa a original, algo que não acontece em Caçador de Pipas, por exemplo. Um fator que pode ter contribuído para isso é o livro não ser um relato somente das experiências de McCandless, mas também de vários outros aventureiros e também do próprio autor. Isso deu um espaço maior para a história ser contada com mais detalhes, com passagens que até não constam no livro.
         Apesar de indiscutível qualidade, Na Natureza Selvagem, que até ganhou a última Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, foi pouco valorizado no Oscar, com apenas duas indicações (Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Edição). Merecia mais, principalmente se comparado com Juno e Conduta do Risco, dois bons filmes que, apesar de inferiores ao de Sean Penn, foram indicados à categoria principal da premiação. É um ótimo filme e que vale a pena ser visto, tanto para os que leram o livro, como também para os que não leram. Fica também como um excelente exemplo de como se adaptar um livro para as telonas.

Em noite de poucas surpresas, Onde os Fracos Não Têm Vez é o grande vencedor.

Bastava ver a cara dos Irmãos Coen durante a cerimônia de entrega dos prêmios para perceber quem dominou o 80º Oscar. Não que eles aparentassem estar muitos felizes - Joel Coen parecia até desanimado -, mas sim porque não sabiam mais o que dizer depois de irem três vezes ao palco. Vencedor dos prêmios de Melhor Filme, Melhor Diretor (Joel & Ethan Coen), Melhor Roteiro Adaptado (Joel & Ethan Coen) e Melhor Ator Coadjuvante (Javier Bardem), Onde os Fracos Não Têm Vez confirmou o favoritismo, deixando para trás Sangue Negro que ficou apenas com os prêmios de Melhor Ator (Daniel Day-Lewis) e Melhor Fotografia, um saldo bem modesto para um filme tão grandioso.

         Foi um Oscar sem grandes surpresas e, talvez por isso, sem graça. A única coisa que não estava prevista - nem por ela mesma - era a vitória de Tilda Swilton na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante, por sua atuação em Conduta de Risco. Marion Cotillard, que interpretou a maior cantora francesa de todos os tempos em Piaf - Um Hino de Amor, acabou ganhando na categoria de Melhor Atriz, o que não chegou a ser inesperado, embora Julie Christie parecesse ter mais chances. Outro acontecimento importante foi a merecida vitória de Juno (e de sua roteirista Diablo Cody) na categoria de Melhor Roteiro Original.

Em resumo, nada de especial ou surpreendente aconteceu. Uma possível explicação para isso é o fato de a cerimônia ter sido planejada em cima da hora em decorrência da greve dos roteiristas. No fim das contas, o aniversário de 80 anos do Oscar foi apenas a noite de Onde Os Fracos Não Têm Vez e nada mais.

Três filmes e apostas para o Oscar

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OSCAR 2008 - Palpites

Melhor Filme: Onde os Fracos Não Têm Vez (a vitória de Sangue Negro não seria injusta)
Melhor Diretor: Joel e Ethan Coen (Julian Schnabel também está no páreo)
Melhor Ator: Daniel Day-Lewis (incontestável)
Melhor Atriz: Julie Christie (Marion Cotillard também tem boas chances. Será que Ellen Page pode surpreender?)
Melhor Ator Coadjuvante: Javier Bardem (incontestável II)
Melhor Atriz Coadjuvante: Cate Blanchett (Ela merece, mas a probabildade de Ruby Dee vencer também a grande)
Melhor Roteiro Original: Juno (Conduta de Risco, por ser mais sério, pode levar)
Melhor Roteiro Adaptado: Onde os Fracos Não Têm Vez (Novamente, não seria injusto se Sangue Negro ganhasse)
Melhor Animação: Ratatouille (Há poucos chances, mas Persepólis pode surpreender)

Onde os Fracos Não Têm Vez x Desejo e Reparação

  

Desejo e Reparação venceu o Globo de Ouro. Onde os Fracos Não Têm Vez vem conquistando todo o resto, incluindo prêmios do Sindicato dos Atores e também dos Produtores. Não entrando muito no mérito de qual deles vai ganhar - eu aposto em Onde os Fracos Não Têm Vez -, a questão mais relevante a ser feita no momento é qual deles é o melhor:

Sinopses extraídas do site Adoro Cinema:

Desejo e Reparação: Uma jovem usa a imaginação para acusar o filho do caseiro de um crime que ele não cometeu, o que muda a vida dele e também de sua irmã mais velha.

Onde os Fracos Não Têm Vez: Um caçador pega uma valise cheia de dinheiro após encontrá-la com um traficante de drogas abandonado no deserto. Para recuperar o dinheiro é enviado um assassino psicótico, que precisará enfrentar também o xerife local.

Desejo e Reparação: O que primeiro chama a atenção neste filme é, sem dúvida alguma, a sua fotografia. As cenas são tão bonitas que, caso não recompensadas com um Oscar, podem se tornar uma das grandes injustiças da premiação. De resto, a história é provocativa e os atores a conduzem muito bem, com destaque para Saoirse Ronan que, com apenas 13 anos, está indicada na categoria de "Melhor Atriz Coadjuvante". Méritos também ao diretor Joe Wright, que mostrou uma evolução incrível em relação ao seu último filme Orgulho e Preconceito. Em resumo, Desejo e a Reparação é um filme que merece todos os elogios. Porém, será que supera Onde os Fracos Não Têm Vez? Veremos a seguir.

Onde os Fracos Não Têm Vez: Se o que mais chama atenção em Desejo e Reparação é a fotografia, no caso deste novo filme dos Irmãos Coen o fator diferencial é Javier Bardem, interpretando um serial killer. Sua atuação foi tão impressionante que, se sua participação se resumisse apenas ao primeiro momento em que seu personagem aparece, ele já mereceria o Oscar de "Melhor Ator Coadjuvante" ao qual está concorrendo (e que deverá ganhar). Além de Javier, outro ponto importante é o "renascimento" dos Coen,  que apesar da indiscutível competência, vinham fazendo filmes apenas medianos (Matadores de Velhinhas, O Amor Custa Caro). O fato é que Onde os Fracos Não Têm Vez é o melhor longa da dupla, não só pela direção, que criou todo um clima de terror e suspense de dar frio na barriga, mas também pelo inteligente roteiro que discute a violência dos tempos modernos. Filmão!

Veredicto: Apesar de ambos serem ótimos, não há como não apontar Onde os Fracos Não Têm Vez como o vencedor dessa batalha de gigantes. Vamos esperar pela noite de Oscar e ver se minha opinião bate com a dos membros da Academia. Porém, uma coisa é certa: os dois filmes têm que ser assistidos!